Ballet Nacional de España
Octubre 2024 | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Lu | Ma | Mi | Ju | Vi | Sá | Do |
Afanador
Flamenco y danza con la obra del fotógrafo Ruvén Afanador
Sacrifici
Brandaves punyal
I pena esbudellada amb ofici
Un dol com de carn de bèstia
Tot just acorada a l’era.
Encara tèbia de mort
Vas fer un crit llarg, de matances
I encabat, res: només esglais petits
Que degotaven coll avall
I feien crosta pels llindars
De fora a endins
Un mirall violent que s’escampava
Embassalant-te.
Míriam Cano
El Ballet Nacional de España presenta en el Gran Teatre del Liceu una propuesta firmada por Marcos Morau. El reto es poner en movimiento una mirada concreta y conciliar en un espectáculo de flamenco y danza la obra del fotógrafo de moda colombiano Ruvén Afanador. Conocido por los retratos a celebridades del mundo del cine o de la música, Afanador mantiene una estrecha vinculación con el flamenco —Afanador le ha dedicado dos libros (Ángel gitano y Mil besos)— y en 2008 firmó el cartel de la Bienal de Flamenco.
Rompiendo las rígidas fronteras que separan las disciplinas artísticas, el coreógrafo Marcos Morau, director de la compañía La Veronal y Premio Nacional de Danza 2013, trabaja con la capacidad del fotógrafo “para crear personajes a partir de modelar a personas reales” y de su creatividad para generar mundos “que surgen de la belleza de la luz y de las sombras”, para elaborar un espectáculo que se nutre de su aproximación fotográfica al flamenco y sobre cómo un creador ajeno al flamenco y a la cultura que le envuelve se enamora de su plástica y se deja seducir por su lenguaje “directo y punzante como una navaja afilada”, explica Morau.
Este es, pues, un ejercicio de hibridar dos lenguajes, fotografía y danza, en busca de “un universo nuevo”, construyendo nuevos imaginarios a partir de la mirada de otro creador en un ejercicio de respeto y fascinación.
El Ballet Nacional de España, dirigido por el sevillano Rubén Olmo, baila este flamenco visual de Ruvén Afanador. En palabras de Morau, “el flamenco tiene esta alegría con ecos de lamento o este lamento con ecos de alegría que celebra la vida. En Andalucía y en el flamenco, Afanador encuentra un refugio, una casa para los que nunca están en casa. A través de su cámara, lo fija y lo deforma, creando un gesto, una luz que contiene una verdad poderosa, una belleza radical y oscuridad que no podemos dejar de mirar”.
Un trabajo desde la mirada de Morau para situar a sus personajes de Afanador en el contexto de su propia obra y dar movimiento a la fotografía. Hacer que cobren vida y convivan con la contemporaneidad, como convive el pasado con el presente y seguir descubriendo nuevas formas.
Programa y reparto
Duración aproximada: 1h 45min
IDEA Y DIRECCIÓN ARTÍSTICA: Marcos Morau
COREOGRAFÍA: Marcos Morau & La Veronal, Lorena Nogal, Shay Partush i Jon López
DRAMATÚRGIA: Roberto Fratini
DISEÑO DE LA ESCENOGRAFÍA: Max Glaenzel
DISEÑO DEL VESTUARIO: Silvia Delagneau
COMPOSICIÓN MUSICAL: Cristóbal Saavedra
DISEÑO DE LA ILUMINACIÓN: Bernat Jansà
DISEÑO DEL AUDIOVISUAL: Marc Salicrú
FOTOGRAFÍA: Ruvén Afanador
Gran Teatre del Liceu
El Gran Teatre del Liceu, creado en 1847 en la Rambla de Barcelona, es un teatro de ópera que a lo largo de los años ha mantenido su función de centro cultural y artístico. Es uno de los símbolos de la ciudad.
Actualmente es un teatro de titularidad pública (Generalitat de Catalunya, Ayuntamiento de Barcelona, Diputación de Barcelona y Ministerio de Educación, Cultura y Deporte) administrado por la Fundación del Gran Teatre del Liceu, que incorpora, además de las citadas instituciones, el Consejo de Mecenazgo y la Sociedad del Gran Teatre del Liceu.
Los orígenes. Del 1837 al 1847
El Liceu tiene su origen en la Sociedad Dramática de Aficionados, creada en 1837 en el antiguo Convento de Montsió por unos miembros de la Milicia Nacional, organización de ciudadanos armados de la época de signo liberal, bajo la iniciativa de Manuel Gibert.
La necesidad de crear un conservatorio de música en una Barcelona en plena expansión económica y demográfica pronto propició (1838) su conversión en el Liceo Filarmónico Dramático Barcelonés de S. M. la Reina Isabel II, que añadía al cultivo del teatro el del canto y la música a la italiana.
El edificio de la Rambla
El éxito del Liceo Filarmónico, junto con la voluntad de un grupo de destacados miembros de la burguesía barcelonesa dirigido por Joaquim de Gispert i d’Anglí, llevaron a la construcción de un nuevo y ambicioso teatro, digno de la importancia de la ciudad, que ha perdurado a lo largo de más de un siglo y medio, en el solar del antiguo Convento de los trinitarios de la Rambla.
El primer edificio, inaugurado solemnemente el 4 de abril de 1847, fue construido según los planos del arquitecto Miquel Garriga i Roca, pronto ayudado por Josep Oriol Mestres. El proyecto se financió mediante acciones mercantiles —que comportaban la propiedad privada de buena parte de los palcos y las butacas del futuro teatro— que dieron lugar a la Sociedad del Gran Teatre del Liceu, llamada «Sociedad de Propietarios», la cual, desde 1855, se convirtió en responsable única del Gran Teatre del Liceu al separarse jurídicamente del Conservatorio del Liceu.
La explotación del Teatro fue confiada desde un principio a empresas concesionarias de los espectáculos, que tenían la obligación de ofrecer un número determinado de representaciones, recibiendo, a cambio, los ingresos por la venta de las localidades no adscritas a la Sociedad.
Esta situación perduró hasta 1980.
La creación del Consorcio
El régimen económico que regía el Liceu se mostró inviable a partir del último cuarto del siglo XX. En 1980, el primer gobierno de la Generalitat de Catalunya, ante el peligro de desaparición de una institución del prestigio cultural internacional del Liceu, crea, junto con el Ayuntamiento de Barcelona y la Sociedad del Gran Teatre del Liceu, a las que se sumarían posteriormente la Diputación de Barcelona y el Ministerio de Cultura (1985 y 1986), el Consorcio del Gran Teatre del Liceu, que se hizo cargo de su gestión y explotación.
El incendio de 1994 y la construcción del edificio actual
El incendio del 31 de enero de 1994, que destruyó la sala y el escenario, causó un impacto emocional extraordinario en la sociedad catalana y replanteó de modo radical la propia existencia del Teatro. A fin de poder reconstruir, mejorar y ampliar este emblemático edificio, se hizo necesario un nuevo enfoque jurídico con miras a su titularidad pública: se creó la Fundación del Gran Teatre del Liceu (1994), y la Sociedad del Gran Teatre del Liceu hizo la cesión de la propiedad al Consorci del Gran Teatre del Liceu, integrado exclusivamente por las administraciones públicas (cesión ratificada en 1997).
A partir del preexistente proyecto de Reforma y Ampliación de Ignasi de Solà-Morales (de 1986, al que se sumaron en 1988 Xavier Fabré y Lluís Dilmé), se realizó la reconstrucción, y el nuevo Liceu —con una apariencia fiel al anterior pero dotado de una infraestructura técnica muy avanzada y ampliado con los solares vecinos de la Rambla, calle Sant Pau y calle Unió — abrió sus puertas el 7 de octubre de 1999.
Actuaciones: Vi 27 Dic 2024,