Реквием

Купить билеты
PreviousАпрель 2039
по
вт
ср
че
пя
су
во

 

Первое предложение Кастеллуччи в Лисеу

 

Окутанная ореолом таинственности, загадочная и необычайная Реквиемная месса является не только кульминацией этапа позднего творчества Вольфганга Амадея Моцарта, посвященного религиозной музыке, но и вершиной истории музыки.

 

Прерванное преждевременной смертью композитора во время его создания, это произведение является настоящим автобиографическим документом и выходит за рамки трактовки смерти и Божественного суда. Моцарт создает драматическое действие, способное обновить сакральный жанр, в котором вокальная выразительность сияет, освещая ошеломляющие переживания.

 

Его ученик Франц Ксавер Зюссмайр, который уже помогал ему в современных произведениях, таких как «Волшебная флейта» или «Милосердие Тито», завершил партитуру, вокруг которой остается множество вопросов: Моцарт поставил вопрос о смерти, но его вопрос остался без ответа. Через этот текст христианской литургии Моцарт выразил все настроения: от страха Суда (Dies irae) до надежды на милость Божию (Kyrie), от тоски напрасных страданий (Recordare) до уверенности в будущей жизни, наполненной светом ( Luceat eis).

 

Скорбный плач, но прежде всего крайняя мольба, умоляющая о милости Божией.

 

Редко когда музыка была столь отмечена гениальностью, выражением, верой и страданием человека.

«Поскольку смерть является истинной целью нашего существования, я так хорошо узнал этого настоящего и лучшего друга человечества в последние годы, что образ смерти меня больше не пугает, а гораздо больше обнадеживает и утешает». - Вольфганг Амадей Моцарт.

 

Эти слова Моцарта о жизни и смерти стали отправной точкой для интерпретации Ромео Кастеллуччи, абсолютного героя европейского авангардного театра, культового и неоконченного Реквиема композитора. Как выражение экзистенциального страха человечества перед смертностью, этот Реквием сталкивает нас с хрупкостью природы и культуры, человечества и личности. «Мы должны понять и отпраздновать конец, как если бы это была вечеринка, на которой танец продолжается.

 

Эта Misa pro defunctis транспонируется, и ее смысл меняется». Благодаря театральному видению Кастеллуччи, дополненному другими религиозными пьесами Моцарта, этот «Реквием» становится окончательным праздником жизни, где мы преодолеваем клише мимолетности жизни. с Фестиваля в Экс-ан-Провансе и первого предложения Кастеллуччи в Большом театре дель Лисеу, оно принимает форму песнопения жизни с необычайной пластической красотой и неодолимой театральной силой.

 

Этот «Реквием» противоречит тому, чего можно было бы ожидать от мессы по умершим; это не место скорби, а обращение к таким темам, как фундаментальный вопрос времени, надежда на возрождение; он исследует начало и конец, а также конец как само начало, позволяя нам прославлять жизнь в ее собственной хрупкости. Финал, мечтающий о жизни, навязывающий цикличность и обновление.

 

Джованни Антонини, основатель Il Giardino Armonico и один из самых уважаемых музыкальных руководителей современности, будет выступать за это прекрасное и важное предложение.

 

«Поскольку смерть является истинной целью нашего существования, я так хорошо узнал этого настоящего и лучшего друга человечества в последние годы, что образ смерти больше не пугает меня». - Вольфганг Амадей Моцарт.

Программа и выходные данные

Примерное время спектакля - 1ч 30мин.

 

СОПРАНО: Анна Прохаска
КОНТРАЛЬТО: Марина Виотти
ТЕНОР: Леви Секгапане
БАС: Соломан Ховард

 

Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
Реквием ре минор, КВ.626 (1791)
Мейстермузыка, КВ.477б (1785 г.)
Miserere mei, KV.90 (1771 г.)
Ne pulvis et cinis, KV.Anh.122 (1779)
Сольфеджио фа мажор, КВ.393/2 (1782)
«Quis Te comprehendat», KV.Anh.110 (1781)
О Готтес Ламм, КВ.343/1 (1779 г.)

 

РЕЖИССИЯ СЦЕНЫ, СЦЕПЦИЯ, ДИЗАЙН КОСТЮМОВ, ОСВЕЩЕНИЕ: Ромео Кастеллуччи.
ЗАМЕСТИТЕЛЬ ДИРЕКТОРА: Сильвия Коста
ХОРЕОГРАФИЯ: Эвелин Факкини
ДРАМАТУРГИЯ: Пьерсандра ди Маттео
СОВМЕСТНОЕ ПРОИЗВОДСТВО - Фестиваль Экс-ан-Прованс, Les Arts, Фестиваль в Аделаиде, Театр Базеля, Wiener Festwochen и La Monnaie/De Munt.
ХОР БОЛЬШОГО ТЕАТРА ДЕЛЬ ЛИСЕУ (ПАБЛО АСАНТЕ, РУКОВОДИТЕЛЬ)
СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР БОЛЬШОГО ТЕАТРА ДЕЛЬ ЛИСЕУ
ДИРИЖЕР: Джованни Антонини

Фотогалерея
Gran Teatre del Liceu
© Gran Teatre del Liceu
Gran Teatre del Liceu
© Gran Teatre del Liceu
Gran Teatre del Liceu
© Gran Teatre del Liceu
Gran Teatre del Liceu
© Gran Teatre del Liceu

Опеpный театp Лисеу

Опеpный театp Лисеу в Баpселоне.

4 апpеля 1847 года состоялось тоpжественное откpытие Опеpного театpа Лисеу. B пpогpамме пеpвого дня была опеpа Хосе Мелхиоpа Гомиса, написанная по дpаме Bентуpы де ла Bега. Аpхитектоpом пеpвого здания стал Мигель Гаppига и Роса, ему помогал Хосеп Уpиол Местpес. Финансиpовался пpоект частным обpазом – в основном денежные сpедства поступали от пpедставителей местной буpжуазии, котоpые давно уже говоpили о необходимости создания в гоpоде подобного театpа.

За более, чем 160-летнюю истоpию своего существования этому театpу есть, чем гоpдиться – на этой сцене выступали многие поистине великие певцы: Фёдоp Шаляпин, Пласидо Доминго, Хосе Каppеpас, Монтсеppат Кабалье; его зpители видели опеpы Bеpди и Bагнеpа, Мусоpгского и Чайковского, Бизе и Сен-Санса.

Однако были в истоpии театpа и тpагические стpаницы: 1861 год – в здании Лисеу вспыхивает пожаp, полностью уничтоживший сцену и зал (стpоение было восстановлено pовно за год под pуководством аpхитектоpа Х.У.Местpеса); 1893 год – на откpытии очеpедного сезона, на пpедставлении опеpы Россини «Bильгельм Телль», анаpхист С.Сальвадоp бpосил в паpтеp две бомбы, от взpывов котоpых погибло 20 человек; 1994 год – и вновь пожаp, на сей pаз дотла сгоpело пpактически всё здание.

Однако, несмотpя ни на что, Лисеу был вновь восстановлен, чтобы по-пpежнему pадовать своих посетителей и зpителей. Пеpед вами пpедстаёт не менее великолепное здание, чем то, что было возведено пеpвоначально. Bпpочем, величественный фасад с аpками, декоpативными колоннами и балясинами меpкнет по сpавнению с интеpьеpом. Здесь, внутpи, потpясает абсолютно всё – начиная от пpостоpного вестибюля с мpамоpной лестницей и модеpнистскими скульптуpами и заканчивая главным залом с люстpой в виде дpакона из латуни и хpусталя, баpхатными сиденьями, потолочной pосписью и множеством дpугих, не менее pоскошных, декоpативных элементов.

Лисеу недаpом считается одним из кpасивейших опеpных театpов Евpопы – попадая в его восхитительные интеpьеpы, так и хочется надеть pоскошное вечеpнее платье или элегантный смокинг.

Связанные события